2024年初春，花城广州，大地春回，百花竞放。

一场在广州举办的国际提琴（制作）比赛揭开帷幕，当小提琴演奏家用那把来自四川宜宾兴文山县《陈盈提琴工作室》、荣获比赛第3名的小提琴拉响如啼如诉的小提琴独奏曲《梁祝》的第一个音符时，远在川南大山深处的制琴师陈盈正疲惫不堪地躺卧在工作室里布满尘灰的角落里。

比赛现场的听众和评委们也许不知道，这把打动他们耳朵、感染他们心灵的小提琴，竞来自川南大山深处的一个农民工。

在西方和欧洲许多国家和国内的琴行或乐器专营店里，过去来自中国三大小提琴基地的北京、上海和广州以及现在的“小提琴之乡”河北驻马店确山县，和“小提琴之都”江苏泰州的黄桥，是全中国最重要的乐器生产基地，不仅小提琴产量最高，还以相对便宜的价格和稳定可靠的质量，占据一席之地。

那些中国小提琴的国外消费者，脑子里幻想的是中国的造琴世家工匠，在上海或者广州的某间祖传工作室，经过一载寒暑的精工细作，才打造出他手中握着的“名器”。如果你要跟他解释这把琴来自川南大山深处的兴文县，光是在地理上就得耗费一小时才能让他明白。

事实上，就算在国内，如果你随机询问路人川南大山深处的兴文有什么特产的话，多数人除了石林其他也许都说不出来。甚至有人连兴文在哪个省份都搞不清楚，谁也想不到，这把来自川南大山深处的小提琴能跟古典音乐世界产生跨次元联系。

地处川南腹地的乡村竞摇身一变成了洋气的“提琴产地”。这变化要从丢下锄头到广州格利蒙那提琴有限公司提琴厂打工的农民工陈盈说起。

1 

三百多年前，意大利涌现了最天才的制琴家，像天际的恒星，照耀着整个提琴界，直至今天。小提琴诞生300多年来，它音色优美，音域宽广，表现力强，从它诞生那天起，就一直有显著的地位，为人们所宠爱。如果说钢琴是“乐器之王”，那么小提琴就是“乐器中的王后”了。

被称为“乐器皇后”的提琴。是世界上最受人们喜爱的乐器。琴声响起一泻千里，绕梁三匝，动人心魄，回肠荡气。它虽然看似简单易做，但其结构完美，材料独特，而声音更是仙乐神韵，令人着迷，它那无比宽广的适应性，能演奏于宫廷广厦或豪华剧院，也可演奏于乡野湖畔或市井小巷。更是交响乐团之主力。

提琴面世以来，一直为人们喜闻乐见，在全世界被广泛使用并成为最流行的弓弦乐器。

2000年初春，随着市场经济的发展，陈盈眼见乡村里不少成年和未成年的伙伴如过江之鲫纷纷南下打工，他的许多亲友们也各自去忙自己的事情。正是青春年华的陈盈不甘心整日在川南山区的泥土里刨食的日子，是啊，蜗居川南大山深处的农家子弟，谁会在意风雨后有多少落红化入春泥，夕阳下又融尽多少归鸦的掠影？激烈的生存竞争环境下，怀揣着对未来的希冀和美好生活的向往，陈盈毅然登上南去列车来到了南国花城广州。

陈盈来自四川兴文县九丝镇毓秀苗族乡，那里为少数民族聚居地。那里四面环山，地貌单一，大部分地区海拔高度都在1000米左右，是一个山多田少，林多人少，以养殖业为主的纯农业少数民族乡。

陈盈只身来到广州。“当时，我找到了一个房租极为便宜的出租屋，房间除了放下一张单人床，还能剩下再放一张单人床的位置。前一位房客留下的一张招工海报，成为了我最喜欢的装饰品。”

凭着自身读过大坝职业中学的学历，他开始四处找工作。那时节，已不是90年代小平南巡，东方风来的年代，第一代打工潮已经退去，陈盈两个多月过去竞没能找到一个打工的岗位。

一天下午，他游荡了一个小时左右垂头丧气地向出租屋走去，四顾茫然。刚巧，一位也是求职的农民兄弟向他询问广州番禺格利蒙那提琴有限公司。碰巧陈盈前几天求职曾路过，便主动为其带路。

两人来到公司，陈盈便主动介绍了自己并询问公司是否能把他也留下。

陈盈顺利地通过了考核和面试，成为了格利蒙那提琴有限公司的试用工人。

人生的偶遇真是无比奇妙，让陈盈至今感到幸运的是，他走进广州格利蒙那提琴有限公司，改变了他的人生。

陈盈没有想到，当时广州格利蒙那提琴有限公司，已成为世界提琴界中有名的企业。他在师傅们的口中，才真正认识了自己打工的企业。

地球上两个年平均湿度都是76%的地方，意大利北部的格利蒙那镇和中国南方的广州市。

始建于1989年广州格利蒙那提琴有限公司，当时已是中国第一家提琴生产中外合资企业，中国小提琴十大品牌企业，公司秉承意式提琴制作传统工艺，辅以现代生产管理模式和质量管理系统，令公司产品在国际提琴比赛中先后获得大、中、小提琴音色、工艺和琴弓的金牌、银牌、优异奖等奖项。获奖之多，在国内外同行中屈指可数。

企业员工制作的一把大提琴，曾在第十三届美国国际提琴制作大赛获得大提琴音色银牌。这也是中国人第一次在世界级比赛获得的大提琴专项奖牌。企业员工300多人，其中大多数职员在公司服务时间超过10年，技术导师来自德国、瑞士和比利时。

陈盈走进提琴制作工场的第一天，带他的师傅把一堆制琴的刀具摆在了他面前，并告诉他，学习制琴的第一步得首先从学会磨刀开始。

从此，陈盈便每天泡在了磨刀的功夫里，他知道这制琴的刀具可不像在家里打磨农具，便虚心地向师傅求教，师傅们见陈盈朴实，好学，便毫无保留地耐心传授打磨这些制琴刀具的技巧和方法。开始的两个月，他的手磨破了，手指头磨出血了。他咬着牙挺着，半年下来，双手的十个指头都磨出了茧子。可让他熟练地掌握了各种制琴刀具的打磨技术，并得到了师傅们一致赞许。

公司全面执行贯彻ISO9001-2000质量管理体系要求。每件工件，每道工序都必须经过制作者自检，上下工序互检，质检员检验等三道程序，才允许进入下一步施工。

公司董事长曹树堃从1977年接触小提琴至今，已经做了五十余年琴。年过六旬竟有超过一半的日子与小提琴一起度过。在新员工入职培训班上，陈盈聆听了公司董事长曹树堃的讲话——

每把琴从开始投产，即附有唯一对应的一张质量监控表，记录制作者，琴体各部分尺寸，施工时气候资料，验收结果等原始资料。

但如果使用一把各部位尺寸不准确的提琴，将会令你基本无法正确达到上述目的。尤其对初学者，当他们的第一把琴是制作数据不精确的（比如有效弦长的数据），可能对他们今后整个学琴历程，造成永远的损害。

走进场提琴制作工场的第二年，憨厚、朴实的陈盈被厂里制琴师看中，答应了他的申请，把他纳入了提琴制作组学艺，从此陈盈开始了他和提琴相伴的职业生涯。

因为务农出身，过去从没有接触过专业的学习，对小提琴的认知，厂里短期的专业培训，陈盈全身心的钻研。

多少个星月满天的夏夜，他在燥热的出租屋里刻苦钻研有关提琴的知识，它的历史，制作流派，区分类别；多少次同工场的工友下班以后，他仍然在工场里认真分析提琴的结构特性，发音原理，维修保养......日常，每天和师傅们一起操作耳濡目染，口传心授，日积月累。也让他吸纳和感知了许多。

那个年代去南方打工的农民工都跟陈盈有着相似的经历，为了摸透制琴工艺，每天平均工作 10多个小时，几乎达到废寝忘食的地步。

在公司制琴组的培训学习班里，陈盈有幸多次聆听了董事长曹树堃为他们授课，课余，董事长曹树堃语重心长地告诫他们——

16世纪，随着文艺复兴的发展，意大利小提琴制作技术日渐成熟，顶级古提琴相继问世，“斯特拉迪瓦里”以及“瓜内利”两大后世鉴赏的标杆也相继诞生。时隔多年，古提琴的技艺现今早已失传，但不少西方制琴师对古提琴的执念依旧。他们甚至会运用最先进的科技手段，从声音、材料、工艺、油漆配料等各方面，对意大利古提琴进行全方位的分析，并运用到小提琴制作中。但无论如何模仿，在小提琴的比赛上，古提琴总是独领风骚。业界认为，对意大利古提琴的模仿和复制是绝对不可能的。

打破这个说法的，正是我们广州格利蒙那提琴有限公司。

1986年，曹树堃第一次以制琴师的身份，参加美国提琴协会主办的“第七届国际提琴制作比赛”。当各参赛者的作品放在台上展览时，一名美国琴商指着中国参赛者的小提琴大声说道：“中国人做的小提琴不好。”这句话让年轻的他奋起反驳：“有些是非常好的。”

在这场拥有“提琴界奥斯卡”之称的比赛中，四位来自中国的青年制琴师共获五个奖项，曹树堃更是荣获音色奖第一名，裁判们称赞他的琴“音色优美、圆润，表现力丰富，是难得的佳品。”

一次，陈盈随制琴组的两名师傅拿着刚完成的琴板去董事长办公室请曹树堃敲击定音。让陈盈近距离地感受到了这位制琴大师犀利的目光和精准的听力。

曹树堃语重心长的嘱咐令陈盈叹服：音色背后藏着我四十多年的匠心与坚持，虽然检测敲击音也可以通过仪器检验，但是我们更要相信自己的耳朵。专业的仪器可以检测音调高低，但却无法感知现场传递的音色是否丰富饱满。曹树堃老师如是说“一定要见过、拉过很多名琴很多好琴，这样你的脑子里才有经验和概念，才能去判断这把琴，特别是新琴，好是好在哪里，差是差在哪里。”

走出董事长办公室。两位师傅给他讲了这样一个故事——

1999年，以古典音乐家和现代爵士音乐家双重身份驰骋乐坛多年誉满全球的英国小提琴家奈杰尔·肯尼迪在美国与旧金山交响乐团举行声势浩大的同台演出演奏《勃拉姆斯D大调小提琴协奏曲》时，手中价值百万美金的古琴“瓜内利”是号称稀世奇珍价值1000多万美元的“耶苏瓜内利”琴E突然断弦，台下，全神贯注的观众几乎全体下意识地同时发出“啊”的一声。代替旧金山交响乐团首席演出的沃尔克将自己手中的曹氏仿古提琴“施华”递了过去，肯尼迪顺利拉完了第一乐章。事后，他致谢曹树堃，并称他的琴“已经可以与‘斯特拉迪瓦里’、‘瓜内利’等古琴相媲美了”。谢幕后的肯尼迪表情混合着十分的满意和诧异，他惊诧于这把名不见经传的小提琴声音如此高雅，明亮，优美，飘逸。没有它，最富创造性的华彩乐章，那轻快活泼，抒情优美又震撼人心的旋律就不可能发挥得淋漓尽致。他真诚地致谢曹树堃先生说“我从来没有拉过声音这么好的新琴。

是的，那次“断弦事件”令曹树堃在美国名声大振，知名小提琴演奏家帕尔曼、克莱曼、奥利维拉、殷兆基、盛中国、黄滨等都对“曹氏仿古提琴”赞赏有加。

暑往寒来，一载春秋过去，陈盈熟练地掌握了小提琴制作一二十道工序。

和机器生产的普通小提琴不同，手工小提琴制作工序复杂繁琐，包括选料、做板、拼板、刮板、音孔音梁、合琴、镶线、修边、随琴、刻琴头、装头、油漆、装配等100多道工序组成。

而且每道工序都需要精细测量和打磨，所用到的工具更是多不胜数。这一系列的制琴工序源于 16 世纪的欧洲，每道工序都需要专门的人员来负责。如果其中一道工序出现了不规则，后续的工作将难以进行。

进制琴工场的第三年，陈盈收获了爱情，他和也是兴文来这公司打工的琴弓制作组周晓容结了婚。

为了让每个制琴师更能理解制琴工艺的匠心，让文化提升产品品质，格利蒙那提琴有限公司专门成立了小提琴艺术培训中心，每星期开展培训班，各小提琴生产班组定期组织职工开展小提琴演奏技能轮训。

通过培训，提升弦乐鉴赏能力。陈盈和爱人周晓容一起走进来这个班。

学习演奏提琴，最重要是音准和技巧的掌握。学习班结业后，这对小夫妻还每十多天驱车近两个小时的车程去找专业的琴师学艺。半年多的专业培训，这对年轻的夫妇基本掌握了小提琴演奏的基本技能。以后的日子，工余，他们持之以恒，自学不辍，不断提升了小提琴演奏技巧和对音乐的理解。

陈盈告诉我——我现在真切地领悟到，音乐是人类情感的血液，是灵魂深处最美妙的音符，它潜移默化地告诉我们去拥抱人间的烟火，去热爱这个多姿多彩的世界。也日益激励着我更加热爱我所从事的制琴工艺。

2

岁月无声，时光有情。

转眼到了2010年，，陈盈已在广州格利蒙那提琴有限公司打工十年，练就了一身制琴师的本事，他不仅已经熟练地掌握了提琴制作的几十道工序和制作技艺，还学会了从过去的用力干活转变为用心造琴。

他熟悉了生产一把琴，从选料、出坯、雕琢、砂磨、上漆等每个细微环节，并知道一个优秀的制琴师更多地会用艺术的眼光来把握住产品的理化性能对品质和音质的影响。

一分耕耘，一分收获。十载春秋，陈盈完成了一个农民工到提琴制作师的蜕变。

成功不仅为他自主创业带来了信心和底气，也提振了他去创业的信心和开拓发展的精气神。正是多梦时节的陈盈不安于长期做一个打工仔的日子。

2010年，陈盈和妻子周晓容经过一段时间的谋划和准备，陈盈毅然辞去了格利蒙那提琴有限公司已经安稳的制琴工作，在广州白云区租用了一个60平方米场地，组建一个“陈盈提琴工作室”。

一切事业的开头总是困难的，作为一个制琴师陈盈自信是合格的，可产品市场的开拓还得从零开始，

功夫不负苦心人。三四年过去，他终于有了自己稳定的客户。

回巢的转机发生在 2015 年，那年他和妻子回家探亲，得知家乡政府出台了一系列优惠政策，鼓励身在外地的打工仔返乡创业。

兴文县为四川省少数民族地区待遇县，也是全省第二批扩权强县试点县。还是被省政府认定为革命老区县。陈盈所在的九丝镇毓秀苗乡乡有39个村民小组，总人口2183户6900余人，有贫困户268户。目前尚有16万左右乡亲尚未脱贫，两个贫困村未摘帽。是全县最边远，经济欠发达，苗族同胞聚居最多的高寒山区苗族乡。

陈盈依然选择回乡创业，为了心中割舍不下的那份家国情怀。

以村为单位的乡情纽带这时发挥了极其关键的作用，手艺日臻成熟的陈盈在兴文家乡独立开起了提琴制造作坊。他真诚地与入伙的农民员工交流，让我们共同描绘心中关于家、理想生活的美好样子，让理想不止于“小家”，众人携手在毓秀苗乡成就“大家”。

之后，他陆续把几个乡亲带进提琴制造作坊和他一起打拼。乡亲们也送给他一个响当当的名号——“陈师傅”。

制造作坊一切就绪后，陈盈在紧靠兴文高铁站附近购置了近200平方的房产，设计并布置了《陈盈提琴工作室》。

为了确保每个制作环节紧密相连，陈盈十年磨一琴，可为殚精竭虑，呕心沥血。为伊消得人憔悴。

兴文县九丝镇毓秀苗乡的农民人用小提琴，拉响了自己的致富旋律。这些朴实的农民在两种身份中随时切换，拿起锄头，是游走在田间地头的农民，放下锄头拿起小提琴，就是伏在工作台上的制琴匠。

他们深谙各种作物的播种时间和种植方法，同时对小提琴的制作工艺流程有着独到见解。几年前，在整个兴文县都难觅一家琴行，在乡下人眼里，对乐器的理解范畴局限在唢呐、锣鼓、二胡等民间传统乐器。

但在今天，你要是去陈盈的提琴制造作坊问一个师傅关于小提琴方面的知识，他可能会跟你详细讲述小提琴面板用俄罗斯云杉和阿尔卑斯云杉的振动区别，哪个声音偏硬，哪个声音偏软。

靠着过硬的制琴技术，《陈盈提琴工作室》吸引越来越多国内同行的目光。

陈盈告诉我，我购买了云杉制作作为面板，其本身年轮间质地很软，但它的年轮(纹理)则非常坚硬，并富有弹性。既能抵抗琴弦的压力义容易振动，所以具有最好的音响性能。

背板和侧板我选择用枫木，质地较硬。有虎斑纹理的，在视觉效果上比较讨好，以发声来说较顷向温暖，深纹的素材在结构上较松。

提琴制造作坊全部用优质的白松面板和有花纹枫木底板制成，全手工制作，配上非洲原产乌木指板，巴西木琴弓，轻质琴盒或木质琴盒。

“被演奏家所认可带来的满足感，是得奖远不能比的。”陈盈如是说。

要成为制作小提琴的“大匠”，需要具备很多条件。工艺是最基础的，方法理论也很重要，还得懂音乐……但在这么多条件中，经验的积累是最必不可少的。

这一切，都来自陈盈永生不忘的恩师和偶像广州格利蒙那提琴有限公司董事长曹树堃。”他不仅在得知我回乡创业后全力支持，还资助数万元让我起步，还教会了我怎样做人，我也立志这辈子向他那样做事做人，制琴一样，是用匠心造就的产品。“我们能把一个产品做得好，并且得到那么多人的认同？匠心很重要。”匠人以“技”养“身”，更以“心”养“技”。

目前，陈盈大部分时间都在外开展提琴售后的跟踪和服务，每年只有两三四个月在家里，但他依然认为家是最重要的，“有子女、有事业、有家庭的生活才圆满。”

小提琴的造型具有极其特殊的艺术性，自从它一诞生便成为最完美的作品，几百年来外形变动微乎其微。正是这个原因给小提琴带来了完美的音色。一把好的小提琴完美展示了木材的潜力，把木料优秀音质性发挥到了极致。小提琴不仅实现了声音的共鸣，也实现了美学艺术和制作技术的共鸣，一直以来，人们保持了对小提琴演奏和制作狂热兴趣。

在陈盈的提琴工作室，谈起小提琴制作工艺，陈盈神采飞扬——市面上机械量产普通的普及小提琴才几百元的价格，一把手工琴则几千元上万元。巨大的价格差异，除了手工琴的制作工艺之外，还在于普及琴制作使用机械切割时产生震动，极大破坏了木料纤维断面，音质的传导也随着受影响破坏。虽然制作后的提琴外形结构毫无差异，琴声的呈现却有天壤之别！所以不管任何种类上等的乐器，都是极好的手工艺品！

年近不惑的制琴师老段，家住毓秀苗乡，骑电马儿半个多小时就能赶来上班。40 多道提琴制作工序中，他负责粘合低音梁这一道。目前他每个月可以拿到 5000多元工资，“现在这种生活多好，我这个年纪一个月还能挣这么多，满足了。  

毓秀苗乡农民们丢掉镰刀、锄头，走进明亮的制琴厂房，获得一份体面的工作。用手中的小提琴，重新建立与世界的链接。

今天，立志终身从事提琴制作的陈师傅们又在做一个更大的计划，陈盈有了一个7岁的女儿和一个3岁多的儿子，除了要让外面的世界听到来自毓秀苗乡的琴声，他还要让下一代过上会拉小提琴的艺术生活，让生活因提琴而变得更美好。

是的，陈盈在拨动的，其实是命运的琴弦。 

而今，陈盈提琴工作室已达到年产近1000把高中档大中小提琴的产量，产品销往香港、台湾和部分国外市场以及陕西、甘肃、广西、福建、湖南等全国各地。此外，陈盈提琴工作室还与贵阳交响乐团、昆明聂耳交响乐团、广西交响乐团、云南艺术学院，成都交响乐团建立了长期的协作关系。

常言道：有志者，事竞成，百二秦关终属楚；苦心人，天不负，三千越甲可吞吴。来自川南大山深处的农民工陈盈，在自己的工作室里日复一日年复一年的朝晖夕阴里挥刀弄铲，面壁十年磨一琴，以自己的专注，执着，勇敢和坚毅，执念于一事，修炼出一颗淘尽泥沙始见金的匠心，终于演绎出一曲制琴工艺的华美乐章。

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▌作家介绍：周云，系四川省作家协会会员、1992年度曾任四川省作协巴金文学院聘任作家。原籍四川省云阳县，下过乡，当过兵。1985年以后在《自贡日报》从业近近40年。有《青春四重奏》、《秋天的意向》、《静谧的秋日》、《灿烂星空》、《丹青盐都》《大医精诚》等多部著作面世。